Gente!! el 18 de Mayo del 2013 comienza un curso gratuito de Composición de canciones a cargo del guitarrista, cantante y compositor EZEQUIEL ORTIZ. La duración será de cuatro sábados consecutivos a la fecha de inicio, de 14 a 16hs. ¡Inscríbanse rápido porque los cupos son limitados!
A continuación transcribimos su propuesta de trabajo.
Taller de introducción a la composición de canciones, a cargo de Ezequiel Ortiz
Taller destinado a estudiantes de música interesados en la composición de canciones.
A partir del estudio de repertorio de autores y de los propios alumnos y de la producción guiada de canciones o fragmentos, se brindarán herramientas constructivas y recursos de análisis que ayuden en el proceso de composición de una canción.
Existe la creencia de que cuando se intelectualiza el proceso creativo, este pierde frescura y conexión con aquello que es trascendental. Esta afirmación no es totalmente cierta ya que el proceso compositivo no es tan simple: una composición prácticamente nunca se nos presenta completa en sí misma para que la registremos en una partitura o una grabación sin que haya que hacerle nada. Generalmente, más que el árbol entero, aparece la semilla: un motivo o una idea con un gran potencial de crecimiento. Ahora bien, lo que hará el compositor con este motivo pasa a ser un proceso conciente que implica selección, confianza, desapego, sinceridad y capacidad autocrítica. El desarrollo de la idea se vuelve un camino a veces claro y seguro y otras sinuoso e indescifrable, en el que ninguna dirección parece ser la correcta.
El objetivo principal del taller es introducir a los talleristas a ciertas herramientas y recursos técnicos que faciliten el hallazgo/creación musical más acorde a las necesidades e inquietudes estéticas del sujeto creador. Es de máxima importancia la concientización acerca de cuáles son los elementos específicos presentes en otras músicas que nos movilizan y llaman la atención desde lo auditivo para entenderlos, aprehenderlos e incorporarlos.
Los contenidos del taller serán abordados desde el análisis de repertorio (de autores y de los alumnos), la composición guiada a partir de 2 ejes centrales, forma y texto (obviamente atravesados por las cuestiones texturales, de construcción melódica y rítmica), y análisis y desarrollo de ideas musicales propuestas por quienes asistan al taller. Además, se pondrá especial énfasis en el tratamiento del texto como parte escencial de la creación.
El trabajo constara del análisis grupal de obras, la extracción y exposición de las lógicas que funcionen en cada ejemplo, una consigna de elaboración individual, y una instancia de muestra y corrección. Habrá una muestra final no obligatoria.
Clase 1
Qué es una canción?
Breve puesta en común de la cuestión. Proposición de una definición a partir de la cual trabajaremos.
Qué es la forma? Pequeña introducción teórica, que dará las herramientas básicas para empezar a escuchar repertorio y analizarlo.
Escucha y análisis de Muchacha ojos de papel. Extrapolación de las lógicas constructivas de la canción.
Consigna de elaboración para la clase siguiente.
Pedido de repertorio del cancionero de los alumnos para escucha y análisis en la siguiente clase.
Clase 2
Puesta en común de los trabajos realizados a partir de la consigna de elaboración de la clase anterior.
Selección de una de las canciones traídas por los alumnos. Escucha y análisis. En el caso de que ningún ejemplo sea del todo conveniente, análisis de Un país con el nombre de un río, de Jorge Drexler.
Consigna de elaboración.
Pedido de “semillas de canción” para trabajarlas en la próxima clase.
Clase 3
Puesta en común de los trabajos realizados a partir de la consigna de elaboración de la clase anterior.
Introducción al último trabajo “Componer una canción”.
Trabajo en clase de desarrollo de las “semillas” pedidas en la clase anterior.
Clase 4
Escucha interactiva de las canciones compuestas.
Cierre.
8/28/2012
Curso de improvisación
No te pierdas el curso de Nestor Gomez, un músico muy curioso desde pequeño, gran docente e investigador en el arte de la improvisación. Viene a compartir con nosotros algo de su sapiencia. Si estás interesado consultá con tu profe para comprobar que es un buen momento de tu aprendizaje para participar de este curso. Será los días 8,15 y 22 de Septiembre del 2012.
Nestor escribió a continuación algo a cerca de lo que intenta trabajar en el curso:
LA MUSICA POR DENTRO
La música por simple o compleja que sea siempre es un conjunto de relaciones de frecuencias vibratorias. Es mi intención en este curso comprender y ayudar a comprender algunas de esas relaciones , las mas básicas, La escala mayor y sus derivaciones divididas en dos partes y relacionadas entre si:
los intervalos y los acordes resultantes , haciendo hincapie en los pilares I IV y V.
los trabajos estarán enfocados en dos aspectos el acompañamiento y la improvisación, pero aglutinados desde el concepto de la conciencia permanente de lo rítmico, ese es el factor fundamental sobre el que me interesa trabajar los contenidos.
En cuanto a relaciones si llegamos también abarcaríamos los otros grados de la escala mayor y lo mismo de la escala menor, en ambos casos me parece apropiado trabajar sobre estructuras de blues tanto en mayor como en menor.
El otro punto que quisiera abarcar es la diferenciación entre armonía TONAL y armonía MODAL algo que en el aspecto teorico siempre genera muchas dudas, ojala el curso pueda aclaralas.
Con respecto a los temas y aquí va la parte divertida, me gustaría que los compusiéramos entre todos en el transcurso de las jornadas, se supone que la aplicación de los conceptos puede dar como resultado un puñado de pequeños temas que podamos componer y tocar entre todos con el concepto formal de exposición-improvisacion-reexposicion.
El titulo de LA MUSICA POR DENTRO se refiere a comprender y experimentar lo estructural que hay dentro de la música, como las columnas de una construcción, o los cimientos mas bien, si logramos pararnos allí , podremos levantar paredes con los ladrillos que elijamos.
Desde mi punto de vista lo estructural va dirigido a comprender “el discurso” , los “signos de puntuación” , cuanto dura una idea, cuando tocar, cuando respirar, entender desde lo corporal los períodos del ritmo armónico y luego como traducir esas sensaciones a través de lo melódico.
Para comprender y experimentar esto pienso que no hace falta ni un GRAN dominio instrumental ni trabajar sobre estructuras COMPLEJAS por que estamos apuntando a otro lado: a lo retórico, a lo rítmico-gestual de la música , no importa el estilo. Si además de esto podemos divertirnos un rato el objetivo estará cumplido.
Nestor.
Nestor escribió a continuación algo a cerca de lo que intenta trabajar en el curso:
LA MUSICA POR DENTRO
La música por simple o compleja que sea siempre es un conjunto de relaciones de frecuencias vibratorias. Es mi intención en este curso comprender y ayudar a comprender algunas de esas relaciones , las mas básicas, La escala mayor y sus derivaciones divididas en dos partes y relacionadas entre si:
los intervalos y los acordes resultantes , haciendo hincapie en los pilares I IV y V.
los trabajos estarán enfocados en dos aspectos el acompañamiento y la improvisación, pero aglutinados desde el concepto de la conciencia permanente de lo rítmico, ese es el factor fundamental sobre el que me interesa trabajar los contenidos.
En cuanto a relaciones si llegamos también abarcaríamos los otros grados de la escala mayor y lo mismo de la escala menor, en ambos casos me parece apropiado trabajar sobre estructuras de blues tanto en mayor como en menor.
El otro punto que quisiera abarcar es la diferenciación entre armonía TONAL y armonía MODAL algo que en el aspecto teorico siempre genera muchas dudas, ojala el curso pueda aclaralas.
Con respecto a los temas y aquí va la parte divertida, me gustaría que los compusiéramos entre todos en el transcurso de las jornadas, se supone que la aplicación de los conceptos puede dar como resultado un puñado de pequeños temas que podamos componer y tocar entre todos con el concepto formal de exposición-improvisacion-reexposicion.
El titulo de LA MUSICA POR DENTRO se refiere a comprender y experimentar lo estructural que hay dentro de la música, como las columnas de una construcción, o los cimientos mas bien, si logramos pararnos allí , podremos levantar paredes con los ladrillos que elijamos.
Desde mi punto de vista lo estructural va dirigido a comprender “el discurso” , los “signos de puntuación” , cuanto dura una idea, cuando tocar, cuando respirar, entender desde lo corporal los períodos del ritmo armónico y luego como traducir esas sensaciones a través de lo melódico.
Para comprender y experimentar esto pienso que no hace falta ni un GRAN dominio instrumental ni trabajar sobre estructuras COMPLEJAS por que estamos apuntando a otro lado: a lo retórico, a lo rítmico-gestual de la música , no importa el estilo. Si además de esto podemos divertirnos un rato el objetivo estará cumplido.
Nestor.
6/11/2012
Curso de canto colectivo
El día 23 de Junio comienza, de 14 a 16hs, el curso de Canto Colectivo, dictado por Cintia Coria.
Durante cuatro sábados consecutivos en el mismo horario serán los encuentros en el taller. Pueden inscribirse gratuitamente por teléfono, por mail o diciéndole a Naty. los cupos son limitados, asi que les pedimos que se anoten si realmente están seguros de que podrán realizarlo.
A partir de los 7 años y sin límite de edad.
A continuación, la profe nos escribió algo para acercarnos al espíritu del curso....
TALLER DE CANTO COLECTIVO en el Taller de las Artes de Villa Elisa
"El hombre es una caja de resonancias, los ritmos y los sonidos de la naturaleza, las emociones, toda experiencia es vivida como vibración, despertando su musicalidad esencial: sonido, movimiento, comunicación, palabra.
Así, desde sus orígenes, cantando, percutiendo y danzando, el hombre afirmó su trascendencia. luego con el pasar de los años, las culturas dominantes determinaron los límites del canto, lo sagrado y lo profano, lo afinado y lo desafinado, la alta y la baja cultura.
Se fueron acallando los pájaros del alma y se talaron las selvas de la creatividad"
(Iris Guiñazù)
La propuesta para estos encuentros está basada en el deseo de disponer de un espacio en el que se puedan empezar a romper las primeras barreras respecto del canto, el cuerpo, el ritmo, la energía y la expresión.
El canto es en sí mismo uno de los modos de acercamientos primarios y esenciales a la materia viva de la música, generando sonidos e invistiéndolos de una carga emotiva y significativa.
La voz es una manifestación de energía vital en la totalidad de su expresión.
Quizás el principal objetivo de este taller tenga que ver con DESPERTAR EL DESEO de CANTAR y generar un “Hacer Musical” en grupo, en donde la emoción del alma colectiva vaya en búsqueda de una sonoridad común , búsqueda tan presente en la música popular con todo lo que ella tiene de rito y de encuentro.
El repertorio con el que vamos a trabajar tiene que ver con músicas y cantos de latinoamérica y algunos cantos africanos, ya que son músicas cuyas expresiones vocales nos permiten abordar de maneras muy interesantes algunas cuestiones disparadoras para un encuentro con el sonido propio de nuestra voz .
No es necesario tener experiencia previa para participar del taller.
Respecto de las actividades y metodologías que vamos a utilizar podemos hablar de:
- Trabajos de percepción corporal y de relación entre el cuerpo, el aire y el sonido .
- Juegos de improvisación y exploración vocal
- Juegos de interacción entre el canto solista y el sonido grupal.
- Experiencias rítmico vocales para favorecer la relación : ritmo-energía-movimiento sonido-palabra .
- Armado del ensamble vocal.
Terminaremos el curso invitando amigos y familiares a compartir algo de la experiencia.
Durante cuatro sábados consecutivos en el mismo horario serán los encuentros en el taller. Pueden inscribirse gratuitamente por teléfono, por mail o diciéndole a Naty. los cupos son limitados, asi que les pedimos que se anoten si realmente están seguros de que podrán realizarlo.
A partir de los 7 años y sin límite de edad.
A continuación, la profe nos escribió algo para acercarnos al espíritu del curso....
TALLER DE CANTO COLECTIVO en el Taller de las Artes de Villa Elisa
"El hombre es una caja de resonancias, los ritmos y los sonidos de la naturaleza, las emociones, toda experiencia es vivida como vibración, despertando su musicalidad esencial: sonido, movimiento, comunicación, palabra.
Así, desde sus orígenes, cantando, percutiendo y danzando, el hombre afirmó su trascendencia. luego con el pasar de los años, las culturas dominantes determinaron los límites del canto, lo sagrado y lo profano, lo afinado y lo desafinado, la alta y la baja cultura.
Se fueron acallando los pájaros del alma y se talaron las selvas de la creatividad"
(Iris Guiñazù)
La propuesta para estos encuentros está basada en el deseo de disponer de un espacio en el que se puedan empezar a romper las primeras barreras respecto del canto, el cuerpo, el ritmo, la energía y la expresión.
El canto es en sí mismo uno de los modos de acercamientos primarios y esenciales a la materia viva de la música, generando sonidos e invistiéndolos de una carga emotiva y significativa.
La voz es una manifestación de energía vital en la totalidad de su expresión.
Quizás el principal objetivo de este taller tenga que ver con DESPERTAR EL DESEO de CANTAR y generar un “Hacer Musical” en grupo, en donde la emoción del alma colectiva vaya en búsqueda de una sonoridad común , búsqueda tan presente en la música popular con todo lo que ella tiene de rito y de encuentro.
El repertorio con el que vamos a trabajar tiene que ver con músicas y cantos de latinoamérica y algunos cantos africanos, ya que son músicas cuyas expresiones vocales nos permiten abordar de maneras muy interesantes algunas cuestiones disparadoras para un encuentro con el sonido propio de nuestra voz .
No es necesario tener experiencia previa para participar del taller.
Respecto de las actividades y metodologías que vamos a utilizar podemos hablar de:
- Trabajos de percepción corporal y de relación entre el cuerpo, el aire y el sonido .
- Juegos de improvisación y exploración vocal
- Juegos de interacción entre el canto solista y el sonido grupal.
- Experiencias rítmico vocales para favorecer la relación : ritmo-energía-movimiento sonido-palabra .
- Armado del ensamble vocal.
Terminaremos el curso invitando amigos y familiares a compartir algo de la experiencia.
6/02/2012
Se viene la continuación del curso de composición de canciones! Ahora profundizamos en las letras de la mano de Betina Regé.
Gente querida... los esperamos con los brazos abiertos, nuevas ideas y muchas ganas de hacer música. La inscripción está abierta de 18 a 21hs (4741955) o vía mail (taller_de_las_artes@hotmail.com). Conectensé porque hemos abierto nuevas franjas horarias y nuevos grupos!
También hay más horarios en los que Naty podrá atenderlos este año (además de lunes a viernes de 18 a 21): Los Sábados de 10 a 12, los martes de 9 a 11 y los miércoles a partir de las 16hs. Vamooooooooooo!!!
En el taller nos dedicamos muy especialmente a la iniciación a la música. Creemos que si entrás bien, no salís más de la magia musical. Intentamos ayudarte a abrir la gran puerta que irá abriendo tus puertas internas. Cada puerta tiene distintas llaves: el desafío es diario y hermoso...el gran viaje es hacia adentro...
y si ya tocas, en el nivel que estés, también podemos seguir profundizando, hay mucho por encontrar!
Nos querés contactar? taller_de_las_artes@hotmail.com
Gente querida... los esperamos con los brazos abiertos, nuevas ideas y muchas ganas de hacer música. La inscripción está abierta de 18 a 21hs (4741955) o vía mail (taller_de_las_artes@hotmail.com). Conectensé porque hemos abierto nuevas franjas horarias y nuevos grupos!
También hay más horarios en los que Naty podrá atenderlos este año (además de lunes a viernes de 18 a 21): Los Sábados de 10 a 12, los martes de 9 a 11 y los miércoles a partir de las 16hs. Vamooooooooooo!!!
En el taller nos dedicamos muy especialmente a la iniciación a la música. Creemos que si entrás bien, no salís más de la magia musical. Intentamos ayudarte a abrir la gran puerta que irá abriendo tus puertas internas. Cada puerta tiene distintas llaves: el desafío es diario y hermoso...el gran viaje es hacia adentro...
y si ya tocas, en el nivel que estés, también podemos seguir profundizando, hay mucho por encontrar!
Nos querés contactar? taller_de_las_artes@hotmail.com